乐高的基础玩儿法非常简单，是个人就学的会。
但是进阶玩儿法就非常难了。
关键是，拼装这个，需要先在脑子里有一种设计，再去复原。
而这是绝大部分普通人没有的。
很多观众看到现场观众说出的目标，压根想象不出来怎么用乐高去拼接。
也就是因为这个原因，这一次的观众才是经过精挑细选的。
镜头给到林轩的时候，林轩正在不停的做色块。
林轩不是用乐高的正面来做画的表面的，而是用侧面，这样到时候整个画的各个部件就是互相镶嵌在一起的，可以裱起来或者立起来。
当然了，需要用框体保护。
面对观众的疑问，林轩：“大家想象不到如何凭空做出一个作品不要紧。”
“除了基础玩具乐高，我们也会推出设计好的作品，那不就很容易制作了吗？”
如果有说明书或者教程，那难度就降低很多了。
但是相应的成功后的成就感也会降低。
不过，普通人玩儿这个，是要去冲击世界一流的设计吗？
不是啊，普通人能完成一个作品，就能高兴好几天。
这种成就感已经足够让人开心了。
随着整个现场大量现场观众的进度，很多东西看起来已经初具雏形了。
而更多的作品，压根看不出来最后成品是个啥玩意儿。
但是，随着东西越来越清晰。
一开始大家觉得【这是啥东西？】但看到越来越接近成品的作品后，大家感叹【我是啥东西】。
大家看抖音，天天看到这些东西，日常就是这种。
现在，在直播里，把大批量这种能人聚集在一起，一起玩儿，效果好很多。
这不是一个标准化的比赛，也不是一个有规矩的表演。
每个观众有自己的特点和习惯，一旦投入进去后，现场就是千奇百怪。
但是，这反而更吸引人了。
观众也渐渐有了自己期盼看到成品的作品。
虽然投票时自己投的不是自己最后喜欢的作品。
但是，喜欢就是喜欢，和利益之间，很多人更支持的是自己喜欢的东西。
这才是玩具的本质。
渐渐地，有些变态的作品已经非常庞大了。
一开始上手后，他们制作的速度越来越快，越来越快。
所以作品体积也在不断地变大。
“我靠，这个人在做西尼歌剧院？一开始还以为他在做扇贝拼盘呢！”
“我草草草，这不米国总统山吗？”
“这人在拼一匹马？确定下面四条腿撑得起身体？”