众人不可思议地回过头看了眼主创名单，演唱者作词作曲都是余惟无疑，唱法显然是余惟刻意为之。
这首歌余惟整整录了二十多遍，直到嗓子冒烟，他才唱出了大同老师那种独自哼唱的真实感。
这一个开头就不是《绯色》能碰瓷的，余惟的声线轻柔如耳语，配合爵士吉他分解和弦，哀愁的同时又带着对往事的温柔追忆。
比起无病呻吟的情伤，这种层次感很容易让人沉浸其中，何况是在万籁俱寂的深夜。
都说红豆是相思，但在余惟这首《红豆》里，红豆却隐喻爱情的无常。
“有时候有时候
我会相信一切有尽头
相聚离开都有时候
没有什么会永垂不朽。”
熟悉余惟的网友都能听出来，这是他唱的最克制的一次，技巧克制但直击人心。
这一句揭示万物皆变的本质，也完美体现了爱情幻想破灭后的煎熬，如果说《绯色》是失恋后哭的歇斯底里，但这首歌就是对爱情本质的探讨。
师傅就是师傅，这差距真不是一星半点。
用红豆的意象暗喻亲密关系中的疏离感，点破爱情中自由与束缚的永恒矛盾，这是其他情歌里非常少见的内容。
完全没有可比性，听到这的时候他们已经完全忘掉小说里两首歌比赛的情节了，只剩下对于这首歌欣赏。
其实余惟的上一首《无名的人》还是有不少人质疑的，因为它技巧不多，着重情感共鸣，代入不了自然听不进去。
很多创作型歌手的唱功一般，这是业内公认的，毕竟同时兼顾脑子和嗓子还真不容易。
但这首《红豆》不同，无论是技巧还是情感它都是相当顶尖的一档，哪怕共鸣不了，也很难对不认可这首歌。
余惟就像算准了大家对他的评价，恰如其分地炫了一波唱功，这难道不是有意为之吗？
本来大家只是怀疑余惟有存歌，但在听完这首歌之后，这种怀疑几乎变成了笃定。
这家伙肯定是囤了一堆歌，跟打牌一样，根据网络环境出牌，先写小说里打个预防针，然后再出手。
不愧是写书的，扮猪吃老虎这一块。
“别攒了，一首一首往外冒我都快急死了，能不能一口气把存稿全发了？”
“陈晨是对的啊，还好滑跪的快，要不然得被这首歌打成渣渣。”
“大喷菇你真没谈过恋爱吗，情歌一首比一首刻骨铭心？”
“这本书连女主都没有，你觉得他像谈恋爱的？”
催更催歌的评论余惟就当没看见，但吐槽没女主这事他就得说道说道了，打分炮轰娱乐圈这种情节戾气太重，有女主会很割裂。
该取舍就取舍，魏宇吃点苦问题不大……
读者的讨论还在继续，但慢慢地，话题聊歪了，一位考公大省的读者率先指出：
“这是读者日益增长的文娱作品需要同落后的小说更新之间的矛盾，只要小说出歌慢，余惟出歌就快不了。”
说直白点，正儿八经看余惟书的肯定没有想听歌的人多，扑街书，零个人在意，大家只想听歌。
但只要余惟还码字，他就会按照小说节奏出歌，而且他码字，就会占用写歌的时间。
怎么办呢，方法很简单，只要余惟不写书不就有更多时间和精力出歌了？
“兄弟们点点举报，让余惟安心写歌。”